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Obras de arte del renacimiento
7 características del arte renacentista
El Renacimiento comenzó en el siglo XIV y fue el estilo dominante en Italia, y en gran parte de Europa, hasta el siglo XVI. El término «renacimiento» se desarrolló durante el siglo XIX para describir este periodo de tiempo y el estilo artístico que lo acompañaba. Sin embargo, las personas que vivían durante el Renacimiento se veían a sí mismas como diferentes de sus predecesores medievales. A través de diversos textos que se conservan, sabemos que las personas que vivían en el Renacimiento se veían a sí mismas como diferentes en gran medida porque intentaban deliberadamente imitar a los antiguos en el arte y la arquitectura.
Cuando escuchas el término «Renacimiento» y te imaginas un estilo de arte, probablemente te estés imaginando el estilo renacentista que se desarrolló en Florencia, que se convirtió en el estilo de arte dominante durante el Renacimiento. Durante la Edad Media y el Renacimiento, Italia estaba dividida en varias ciudades-estado. Cada ciudad-estado tenía su propio gobierno, cultura, economía y estilo artístico. Durante el Renacimiento se desarrollaron en Italia muchos estilos artísticos y arquitectónicos diferentes. Siena, aliada política de Francia, por ejemplo, mantuvo un elemento gótico en su arte durante gran parte del Renacimiento.
Renacimiento del norte
Renacimiento, término francés que ha venido a describir el «renacimiento» del interés por el arte y el saber clásicos, sobre todo de Italia, desde principios del siglo XIV hasta mediados del XVI. El término se aplica como etiqueta estilística al arte de estos siglos.
El redescubrimiento de monedas, esculturas e ideas filosóficas antiguas contribuyó a los debates en sociedades que ya estaban cambiando. Las nuevas prácticas religiosas pusieron mayor énfasis en un arte naturalista que pudiera contar historias. La escultura antigua ofrecía extraordinarios ejemplos de ello, estimulando a los artistas contemporáneos que ya exploraban formas creíbles de representar el mundo que les rodeaba.
El sistema de perspectiva matemática (que creaba la ilusión de profundidad en una pintura plana) se inventó en Italia, mientras que los artistas neerlandeses desarrollaban la pintura al óleo, que les permitía conseguir efectos muy realistas.
El misterioso cuadro de Leonardo muestra a la Virgen María con San Juan Bautista, primo de Cristo, y un ángel. Todos se arrodillan para adorar a Cristo niño, que a su vez levanta la mano para bendecirlos. Están apiñados en una gruta cubierta de rocas y con una densa vegetación.
Arte carolingio
El arte del Renacimiento (1350 – 1620 d.C.[1]) es la pintura, la escultura y las artes decorativas del periodo de la historia europea conocido como el Renacimiento, que surgió como un estilo distinto en Italia hacia el año 1400 d.C., en paralelo con los desarrollos que se produjeron en la filosofía, la literatura, la música, la ciencia y la tecnología. El arte del Renacimiento tomó como base el arte de la Antigüedad clásica, percibido como la más noble de las tradiciones antiguas, pero transformó esa tradición absorbiendo los recientes desarrollos del arte del norte de Europa y aplicando los conocimientos científicos contemporáneos. Junto con la filosofía humanista del Renacimiento, se extendió por toda Europa, afectando tanto a los artistas como a sus mecenas con el desarrollo de nuevas técnicas y nuevas sensibilidades artísticas. Para los historiadores del arte, el arte del Renacimiento marca la transición de Europa del periodo medieval a la Edad Moderna.
Son muchas las influencias que se atribuyen al desarrollo de los hombres y mujeres del Renacimiento a principios del siglo XV; son las mismas que afectaron a la filosofía, la literatura, la arquitectura, la teología, la ciencia, el gobierno y otros aspectos de la sociedad. La siguiente lista presenta un resumen de los cambios en las condiciones sociales y culturales que se han identificado como factores que contribuyeron al desarrollo del arte del Renacimiento. Cada uno de ellos se trata con más detalle en los principales artículos citados anteriormente. Los estudiosos del periodo renacentista se centraron en la vida actual y en las formas de hacer evolucionar y mejorar la vida humana en su totalidad. No prestaron mucha atención a la filosofía o la religión medievales. Durante este periodo, eruditos y humanistas como Erasmo, Dante y Petrarca criticaron las creencias supersticiosas y también las cuestionaron. [El concepto de educación también amplió su espectro y se centró más en la creación de un «hombre ideal» que tuviera una comprensión justa de las artes, la música, la poesía y la literatura y que tuviera la capacidad de apreciar estos aspectos de la vida. Durante este período, surgió una perspectiva científica que ayudó a la gente a cuestionar los rituales innecesarios de la iglesia.
El renacimiento alemán
El Renacimiento comenzó en el siglo XIV y siguió siendo el estilo dominante en Italia, y en gran parte de Europa, hasta el siglo XVI. El término «renacimiento» se desarrolló durante el siglo XIX para describir este periodo de tiempo y el estilo artístico que lo acompañaba. Sin embargo, las personas que vivían durante el Renacimiento se veían a sí mismas como diferentes de sus predecesores medievales. A través de diversos textos que se conservan, sabemos que las personas que vivían en el Renacimiento se veían a sí mismas como diferentes en gran medida porque intentaban deliberadamente imitar a los antiguos en el arte y la arquitectura.
Cuando escuchas el término «Renacimiento» y te imaginas un estilo de arte, probablemente te estés imaginando el estilo renacentista que se desarrolló en Florencia, que se convirtió en el estilo de arte dominante durante el Renacimiento. Durante la Edad Media y el Renacimiento, Italia estaba dividida en varias ciudades-estado. Cada ciudad-estado tenía su propio gobierno, cultura, economía y estilo artístico. Durante el Renacimiento se desarrollaron en Italia muchos estilos artísticos y arquitectónicos diferentes. Siena, aliada política de Francia, por ejemplo, mantuvo un elemento gótico en su arte durante gran parte del Renacimiento.
